Showing all 31 results
-
Yves Velter
Yves Velter maakt uniek herkenbare kunstwerken die tot de verbeelding spreken. Door zich te concentreren op de contouren en vormen van zijn onderwerpen in plaats van op de onderscheidende details, slaagt hij erin iets van de essentie of het gevoel van een scène vast te leggen.
-
Bruneau
Bruneau tekent klare taal.
-
Ilse Van Roy
Ilse Van Roy is beeldend kunstenaar en docent aan PXL-MAD, School Of Arts te Hasselt. Ze realiseert voornamelijk glazen objecten waarbij ze 'de grenzen van het materiaal' opzoekt. Ze combineert dit regelmatig met andere media zoals fotografie, video en textiel die vaak leiden tot ruimte vullende installaties.
-
Julie Scheurweghs
Voor Scheurweghs zit de schoonheid van de fotografie niet in het kadreren van de realiteit, maar in het verstrekken van de context waarbij de toeschouwer zijn eigen herinneringen en emoties kan omlijsten. The male gaze is een wederkerig onderwerp in het werk van Scheurweghs. Voor deze strandstoel draait ze de blik om. In plaats van hoe de man naar de vrouw kijkt, wordt de man het 'lustobject' in kwestie. En doch blijft het lichaam tegelijkertijd ook gewoon een lichaam en is deze niet noodzakelijk seksueel.
-
Thomas Gillon
Thomas Gillon schildert naast kleine portretten van zijn jazz-idolen gelaagde landschappen die ruiken naar turf, vaak gehuld in nevel, mysterieus en melancholisch.
-
Hugo Duchateau
Veelzijdig kunstenaar Duchateau speelt met de essentie van het schilderen. Kleur, vorm en materie zijn de elementen waarmee hij spanning creëert. Hij experimenteert en zet het toeval naar zijn hand.
-
Luk Van der Hallen – Design 2
Kijken is een interessant proces in ons brein op zoek naar betekenis. In deze recente werken probeer ik contexten te creëren die niet vanzelfsprekend zijn, of een zekere verwarring te veroorzaken door visueel de grens met het abstracte op te zoeken. Het is als bij een afbeelding op een smartphone : hoeveel pixels zijn nodig om de betekenis te kunnen zien? In de huidige media is herkennen in een split-second een must. Wanneer beeld en betekenis niet onmiddellijk duidelijk zijn verliezen we ons in emoties, en die twijfel is een interessant gegeven.
-
GAL
Gerard Alsteens is onder dit pseudonym bekend als politiek tekenaar en kunstschilder. Zijn scherpe spotprenten doen meer aan schilderijen denken dan aan cartoons.
-
Wim Ricourt
Het schilderkunstig werk van Wim Ricourt wordt gekenmerkt door hevig kleurgebruik en pasteus aangebrachte olieverf. Hoe verder van een schilderij, hoe meer men details ontwaart in zijn hedendaagse landschappen.
-
Jacqueline Devreux
Haar verrassende (zelf) portretten zijn meer dan het beeld dat we zien. Het lijkt wel of we doorheen een Spiegel stappen, zo wordt je als toeschouwer in het doek of de potloodtekeningen gezogen. Haar mysterieus werk brengt ons naar een verborgen ik.
-
Albert Pepermans
Pepermans omschrijft zichzelf graag als een grafisch kunstenaar met verf en papier. Zijn werk is duidelijk en direct en straalt kracht uit en blijheid. Hoe meer je ernaar kijkt, hoe meer je erin ontdekt.
-
Liesje Reyskens
Niets is wat het lijkt. Niet misschien. Neen, zeker niet wanneer men baadt in onschuld. Daar streeft Liesje Reyskens naar in haar werk waarbij ze infantiele naïviteit doorklieft met surrealisme.
-
Geert De Smet
Met het vergankelijke houtskool tekent beeldhouwer Geert De Smet beelden zonder anekdotiek die hij uit een onbestemd verleden opgerakelt om in de blik van de toeschouwer een nieuw leven toegedicht te krijgen.
-
Simon T
Simon T is een conceptueel kunstenaar die speelt met betekenissen en het “nu" vertaalt in beelden.
-
Tjen Meylemans
Tjen Meylemans is een schilder/tekenaar pur sang. Hij ademt verf, woont in zijn atelier, schuwt geen uitdaging en is wars van wat de kunstmarkt oplegt. Hij volgt al jaren met gedrevenheid zijn eigen intuitie en weet eender welk thema steeds meesterlijk vorm te geven in grote reeksen.
-
Peter Jacquemyn
Tekenaar, muzikant, beeldhouwer. Hout, de kettingzaag werkt even flexibel als pen en inkt op papier, met de zaagmachine kan ik tekenen in drie dimensies. Ook als musicus cultiveer ik het efemere karakter van de schets. Ik ben een tekenaar in alles wat ik doe.
-
Nico De Guchtenaere
Het werk van Nico De Guchtenaere is een manier van reflecteren over het creatieve proces door de natuurlijke wereld te evoceren als een proces van leven, sterven en wedergeboorte. De organische vormen staan metafoor voor de eigen artistieke evolutie, als een meditatie omtrent het natuurlijke van kunst maken, omtrent de fysieke en mentale activiteit van de mens.
-
Ivan Popovic
Op zoek naar de essentie laat Ivan Popovic veel ballast weg, terwijl hij gedreven wordt en zich laat drijven om het ongevormde een vorm te geven.
-
Jan De Vliegher
Jan De Vliegher weet eenvoudige onderwerpen op grootse wijze (letterlijk en figuurlijk) op doek te brengen in een “alla-prima” (nat in nat techniek). Zijn frivole, vaak klaurrijke doeken ademen het plezier van het schilderen.
-
Vicky Gruyters
Een terugkerend thema in het grafisch werk is het grensgebied tussen natuur en cultuur, met daaraan gekoppeld de spanning tussen heden en verleden.
-
Ulrike Bolenz
Door hen als het ware een tweede huid in acryl te tatoeëren versterkt Ulrike Bolenz de zeggingskracht van lichamen en gezichten op zo’n manier dat ze de toeschouwer ermee lijkt te confronteren.
-
Luc Hoekx
Luc Hoekx schildert architectonische landschappen. Licht, kleur, perspectief, onderlinge verhouding en verschuiving zijn enkele elementen die hij gebruikt om gelaagde composities te maken die uitnodigen om nog beter te kijken.
-
Léopoldine Roux
De lucht aanraken, de wolken borstelen, het immateriële materialiseren ... de kleur wordt tastbaar. Alle tinten van een zonsondergang worden met de hand gemengd. De kleurovergangen zijn begraasd, de contrasten gewreven, de nerf van het canvas gemasseerd door mijn handen. Ze worden vuil en drukken op het oppervlak. ‘Hasta el cielo’ verwijst naar de vaagheid en onmetelijkheid van de lucht, naar de mistreizen van Joseph Turner.
-
Beniti Cornelis
Het werk van Beniti Cornelis is een spel met de poëzie van visuele details. Hij reorganiseerde door intuïtie verworven materiaal tot evenwichtige doeken met een eigen schriftuur.
-
Luk Van der Hallen – Design 1
Kijken is een interessant proces in ons brein op zoek naar betekenis. In deze recente werken probeer ik contexten te creëren die niet vanzelfsprekend zijn, of een zekere verwarring te veroorzaken door visueel de grens met het abstracte op te zoeken. Het is als bij een afbeelding op een smartphone : hoeveel pixels zijn nodig om de betekenis te kunnen zien? In de huidige media is herkennen in een split-second een must. Wanneer beeld en betekenis niet onmiddellijk duidelijk zijn verliezen we ons in emoties, en die twijfel is een interessant gegeven.
-
Hilde Overbergh
Hilde Overbergh maakt schilderijen en objecten die ze samenbrengt in installaties. Handelingen zoals vouwen, verknippen, losmaken, hechten en ordenen, structureren haar observaties en fungeren als inspiratie en werkmethode. Ze creëert een voelbare realiteit die ligt in het schilderen zelf en in haar keuze van materialen. Ze onderzoekt de formele aspecten buiten de grenzen van het kader.
-
John Van Oers
Onafscheidelijke duo strandstoelen. Het portret van de moeder en vader van John Van Oers. Enkel als duo verkrijgbaar. Over John Van Oers. Kleine fragmenten uit het dagelijks leven en verspreide gebeurtenissen inspireren allerlei intriges of scenario's. Een dosis humor in het licht van de ernst van de zaken, een dosis ernst in het licht van luchtigheid.
-
Fred Michiels
Michiels ziet de abstractie als een instrument tot gesprek, waarbij elke verhalende context achterwege is gelaten.
-
Georges Meurant
Georges Meurant schildert labyrinten waarin onze blik verloren gaat. Een signaal trekt het oog, een configuratie valt even op. Al snel verdringen andere combinaties het, en dan nog andere.
-
Fik Van Gestel
Fik van Gestel focust op schilderkunst. Hij heeft de essentie dermate uitgediept en zich de finesses ervan eigen gemaakt. Daarbij legt hij een uitgesproken gevoel voor kleur en licht aan de dag, maar het opvallendst is ongetwijfeld zijn tactiele sensibiliteit.
-
Willo Gonnissen
Een tekening is een heldere voorstelling van de wereld. Het is dag of nacht of alles tegelijk. Een schip wordt een ster. Hier wordt ginder.